Historia de la viola

La historia de la viola es un fascinante viaje a lo largo de los siglos, marcado por la evolución de este instrumento de cuerda frotada. Originada en el Renacimiento italiano, la viola ha desempeñado un papel distintivo en la música clásica y más allá.

Este instrumento ha inspirado a músicos destacados, contribuyendo a la diversidad y profundidad del paisaje musical a nivel mundial. Desde Viola Tempestad, como violistas en Granada, vamos a dar un repaso del origen e historia de la viola, desde su nacimiento hasta la actualidad.

La historia de la viola desde su origen hasta ahora

La historia de la viola abarca varios siglos y está vinculada estrechamente con el desarrollo de la familia de instrumentos de cuerda frotada. Un breve resumen sería:

  • Siglo XVI: aquí comienza los orígenes de la viola, más concretamente en Italia. Se desarrolló a partir de instrumentos medievales como la vihuela y la viola da braccio.
  • Siglo XVI – XVII: durante este período, la familia de instrumentos de cuerda frotada comenzó a tomar forma. Instrumentos como el violín, la viola, el violonchelo y el contrabajo evolucionaron en paralelo. La viola se diferenció del violín por su tamaño ligeramente más grande y su sonido más grave.
  • Siglo XVII – XVIII: durante el barroco, la música para viola experimentó un crecimiento significativo. Compositores como Johann Sebastian Bach incluyeron partes específicas para la viola en sus obras. También se utilizó en conjuntos de música de cámara y orquestas barrocas.
  • Siglo XVIII – XIX: en el período clásico y romántico, continuó siendo un elemento esencial en la música de cámara y orquestal. Compositores como Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven y Johannes Brahms escribieron obras destacadas que incluían partes de viola.
  • Siglo XX y contemporáneo: la música contemporánea y la experimentación en la música clásica permitieron un mayor desarrollo de la técnica y el repertorio para la viola. Además, algunos compositores modernos han destacado la viola como instrumento solista en sus composiciones.

cuadro de la viola da gamba

Antepasados de la viola

No se puede contar la historia de la viola sin hablar de sus antepasados, se desarrolló a partir de instrumentos de la Edad Media de cuerda frotada. Los antepasados de la viola son;

Viola a spalla

La viola a spalla, o también llamada viola sobre el hombro, es una variante peculiar de la viola da braccio que se desarrolló en el siglo XVII. Diseñada para ser tocada apoyada en el hombro, en lugar de entre la barbilla y el hombro, como la mayoría de los instrumentos de cuerda frotada, este antepasado de la viola ofrece una postura más ergonómica.

Su presencia es más escasa en comparación con la viola moderna, pero ha encontrado aprecio en círculos especializados. Destaca por su singularidad y su conexión con la evolución continua de los instrumentos de cuerda en la historia de la viola.

Viola da braccio

La viola da braccio, o también llamada viola de brazo, floreció en el Renacimiento y Barroco italiano como un antecesor directo de la viola moderna. Se caracteriza por su diseño similar al violín, pero con dimensiones ligeramente más grandes y curvatura más pronunciada.

Se sostenía entre el brazo y la barbilla al tocar. Este instrumento, apreciado en el siglo XVII, desempeñó un papel crucial en la música de cámara y orquestal de la época barroca. Su legado persiste en la evolución de la familia de instrumentos de cuerda frotada y su impacto perdura en la música clásica.

cuadro de la viola da braccio

Viola da gamba

La viola da gamba, un instrumento de cuerda frotada con raíces que se remontan al Renacimiento, floreció durante los siglos XVI al XVIII. A diferencia de la viola moderna, se toca colocada verticalmente entre las piernas, y es conocida por viola de pierna. Con distintos tamaños y afinaciones, este instrumento posee cuerdas pulsadas con arco, brindando un tono cálido y melódico.

Fue apreciada en la música renacentista, barroca y en conjuntos de cámara. Aunque su popularidad disminuyó con el tiempo, su legado perdura, influyendo en la música histórica y la apreciación de instrumentos antiguos de viola y cuerda frotada.

La viola moderna

La viola moderna, integrante esencial de la familia de instrumentos de cuerda, ha evolucionado continuamente desde su desarrollo en el Renacimiento italiano. Similar al violín, pero con dimensiones ligeramente mayores, la viola moderna destaca por su tono cálido y su rango medio distintivo.

A medida que la música clásica evolucionaba a lo largo del tiempo, también se consolidó la historia de la viola y este instrumento es un componente fundamental en orquestas y conjuntos de cámara. Su versatilidad ha trascendido lo clásico, encontrando su lugar en géneros contemporáneos y experimentales. Con una historia rica y una presencia continua en la música, ya no solo en los escenarios, sino que cada vez más podemos verla en eventos y creando un repertorio de viola propio y especial.

historia de la viola moderna con partitura

Violistas relevantes

A lo largo de la historia de la música, violistas notables han dejado una marca indeleble. Estos violistas no solo han dejado una huella en la interpretación, sino que también han enriquecido el repertorio violístico, consolidando la importancia del instrumento en la música clásica y más allá. Algunos de los violistas más relevantes del mundo son:

  • Lionel Tertis, a principios del siglo XX, transformó la percepción de la viola como instrumento solista.
  • William Primrose, un virtuoso del siglo pasado, destacó por su técnica excepcional y contribuciones a repertorios contemporáneos.
  • Yuri Bashmet, figura prominente en la escena actual, ha llevado la viola a nuevas alturas interpretativas.
  • Intérpretes como Kim Kashkashian y Tabea Zimmermann continúan inspirando con su maestría.

En conclusión, la historia de la viola es una narrativa enriquecedora que abarca siglos de evolución musical. Además, ha experimentado cambios en su diseño y técnica a lo largo de los siglos, pero ha mantenido su lugar como parte fundamental de la música clásica y ha influido en géneros musicales más allá de la música clásica, incluyendo el jazz y la música popular. Su versatilidad y rango tonal único la hacen un instrumento valioso en diversos contextos musicales. El legado de la viola perdura, inspirando generaciones futuras de músicos y amantes de la música.

Autor: Viola Tempestad

Pedro Herrera es un violista granadino de 22 años. Comenzó su educación musical a la temprana edad de 3 años; aunque no escogió su instrumento, la viola, hasta los siete, cuando accedió al conservatorio profesional de música Ángel Barrios para recibir una formación en música clásica.